maandag 13 juni 2011

Zaterdag 18 juni: Meneer de Wit presenteert muziek, religie, provocatie

Jeruzalemkerk, Jan Maijenstraat 14, Amsterdam
Aanvang 19.30u. (zaal open 19.00u.)
Kaarten €12,50 / stadspas en CJP €10,-
Reserveren: www.meneerdewit.com


Uitvoerenden
Koor van Meneer de Wit onder leiding van Otto Klap
Thijs Janssen, piano
Arnaud Rossdorff, piano
Jasper Bon, Fagot

Thijs Janssen - eigenzinnig musicus en componist - heeft een cantate voor koor en solisten geschreven op de tekst van Gerard Reve’s kinderverhaaltje: Eendje Kwak kookt zijn eigen potje. Een schokken relaas over een vervuild eendje. Thijs dirigeert en begeleidt het koor zelf, enkele koorleden hebben een solorol. De cantate voert ons door de wondere wereld van Reve, maar ook door die van de muziek. Dwars door verschillende sferen heen: Van Bach en Gregoriaans tot Pärt, Ten Holt, Strawinsky en Bulgaarse volksmuziek. En dat alles binnen één kwartier!

Vervolgens zal Lodewijk Dros - theoloog, journalist en Revekenner - een en ander duiden in zijn lezing, waarvan de stelling is: religie = provocatie. Gerard Reve is hier het vleesgeworden voorbeeld van.

Na de pauze - met gratis koffie, thee en iets lekkers - komen we echt in gewijde sferen, onder begeleiding van piano en fagot. Ga achterover zitten en geniet van de prachtige muziek van Cherubini. Zijn zevendelige Requiem in c is in het Latijn, maar voor de luisteraars hebben we een Nederlandse vertaling. Ook Luigi Cherubini was een gelovig man die zijn geloof en afkomst moest verloochenen in een revolutionair tijdperk: Frankrijk na 1789.

Luister hier alvast naar het verhaal van Eendje Kwak



Zondag 19 juni: Snapshotliturgie

Jeruzalemkerk, Jan Maijenstraat 14, Amsterdam
Aanvang 20.30u. (zaal open 20.00u.) toegang gratis

Laat je meeslepen door de woordenstroom van updates uit onze levens. Je hoeft maar met je ogen te knipperen, of er zijn er alweer twintig nieuwe berichten. Op 19 juni is er weer een snapshotliturgie in de Jeruzalemkerk. Met als titel In a blank of an eye_______________ offline.


Wat is een snapshotliturgie? Je kunt het vergelijken met een visuele vespers (avondgebed), maar dan met een beschouwelijk karakter. Zoals bij een snapshot worden ook hier de gewone dingen boven het alledaagse uitgetild. De liturgie is hierbij een kader om stilte, verdieping en verbinding te zoeken. In deze snapshotliturgie stromen woorden en transformeren ze tot beelden. En de beelden lossen op in het oneindige niets. Er is ruimte voor lezen, staren, reflectie, stilte en interactie. Het programma duurt ongeveer 40 minuten.

Je kunt je smartphone thuislaten. De snapshotliturgie is 100% offline.

Bekijk hier de teaser van In a blank of an eye_______________ offline

zondag 5 juni 2011

Zaterdag 11 juni: Konrad Koselleck's West Band ft. Anne Chris

Jeruzalemkerk, Jan Maijenstraat 14, Amsterdam
Aanvang 20.15u. (zaal open 19.45u.) toegang gratis

Konrad Koselleck is in de Nederlandse muziekwereld vooral bekend als arrangeur, componist en big bandleider. Maar voor deze ode aan zijn buurt in Amsterdam west, kruipt Konrad weer eens zelf achter de piano. Verschillende topsolisten uit zijn big band doen mee, waaronder zangeres Anne Chris. Konrad en Anne Chris kennen elkaar van hun studie aan het Conservatorium van Amsterdam. Ze stonden allebei op grote festivals zo als North Sea Jazz, En sinds enkele jaren zijn ze buren in de Baarsjes. Annes bijzonder timbre en haar eigen composities sluiten goed aan bij Konrads opvatting over muziek. Dit concert wordt een spannend sfeervolle primeur, met groovy muziek, speciaal voor de buurt!

Bezetting
Anne Chris: vocals
Alex Simu: saxofoon, houtblazers
Gerard Kleijn: trompet
Konrad Koselleck: piano
Cord Heineking: bas
Joost Kesselaar: drums


De concerten van Konrad Koselleck zijn net even anders: een onverwachte combinatie van cabaret, musical, jazz, pop, rock, funk, latin en zelfs klassiek. Van Christoph Willibald Gluck tot Rammstein, alle muziek is speciaal gearrangeerd door Konrad Koselleck. Zijn concerten zijn vol verrassende wendingen: van ingetogen intimiteit tot overdonderend oergeweld.


Het debuutalbum van Anne Chris, Tomorrow is Today, is uitgebracht op het label Jazz 'N Pulz. Deze cd bestaat voor de helft uit eigen composities, aangevuld met pop- en jazzstandards. In 2003 en 2005 was ze met haar band te horen tijdens het North Sea Jazzfestival. In 2005 stond ze in de finale van het Zwolle Jazzvocalisten Concours en deed ze een tournee langs de kust van Marokko, in opdracht van Stichting Marokko-Nederland 400 jaar. Anne Chris zingt ook in de vocal-jazz formatie Sister Bop, samen met Esmee Stotijn en Eva Baggerman.

Vrijdag 10 juni: Arifa

Jeruzalemkerk, Jan Maijenstraat 14, Amsterdam
Aanvang 20.15u. (zaal open 19.45u.) toegang gratis

Bij een concert van Arifa weet je zeker dat de groep hun publiek meeneemt op een avontuurlijke, muzikale reis. Arifa combineert originele Arabische, Anatolische en Balkancomposities met live elektronica en hedendaagse geïmproviseerde muziek. Voor dit concert in de Jeruzalemkerk komt Arifa als Trio:
Mehmet Polat (Turkije) - Ud & zang
Alex Simu (Roemenië) - Saxofoon, klarinet en laptop
Sjahin During (Turkije) - Percussie


Arifa is in 2010 in Amsterdam opgericht. De groep is een ontmoeting van vier musici, die met één voet diep in de traditie staan van Turkije, het Midden-Oosten en de Balkan en met de andere voet voortbewegen in de hedendaagse en geïmproviseerde muziek. Daarmee brengen ze een geheel nieuwe en eigen sound voort. De musici werkten eerder samen met onder anderen Goran Bregovic, Theodossii Spassov en Theo Loevendie. Hun recente cd Beyond Babylon werd door het tijdschrift Mixed verkozen tot beste wereldmuziek cd van Nederland van 2010. De Volkskrant bekroonde zowel het eerste concert van Arifa in het Bimhuis als hub debuut-cd met vijf sterren: ‘In ragfijne schoonheid doet dit debuut niet onder voor het beste werk van Anouar Brahem.’

Kijk hier hier naar een filmpje van Arifa in het Bimhuis

"...Onmiskenbaar geworteld in de Turkse dan wel klassiek Arabische muziek, maar op subtiele wijze geharmoniseerd en geïnjecteerd met stijlvormen ontleend aan jazz, Balkanmuziek en eigentijds westers ‘klassiek’. Vlammend en meeslepend ensemblespel leverde het op." (De Volkskrant)

dinsdag 31 mei 2011

9 gitaren, 1 piano en 1 doedelzak

Verslag singer-songwriters festival 28 mei
Na al die mooie lentedagen moest het er een keer van komen, het weer liet ons en beetje in de steek. Op het buitenpodium was het flink tegen de wind inzingen, dus alle concerten waren naar binnen verplaatst. De akoestiek van de Jeruzalemkerk blijkt niet alleen prachtig te zijn voor klassieke muziek, ook voor singer-songwriters!

Danalyze a.k.a. Photowoman heeft alle artiesten op de foto gezet. Helaas staat ze er zelf dus niet op...Dankjewel Photowoman!

Luke Nyman

Krijn Peter Hesselink

Peter Dijkstra

Celine Cairo

Laura Stavinoha & Valentijn Steenhuis

Goudblad

Werner van de Vrede

Aanstormend jong talent...

maandag 30 mei 2011

Vrijdag 3 juni: Amstel Quartet

Jeruzalemkerk, Jan Maijenstraat 14, Amsterdam
Aanvang 20.15u. (zaal open 19.45u.) Toegang gratis

Klassiek zoals je nog nooit hebt gehoord: Bach en Mozart op vier saxofoons!
Het Amstel Quartet speelt de favoriete stukken van henzelf en het publiek. Na jaren op tournee door de Verenigde Staten, Azië en Europa werden hun grootste successen gebundeld in de CD Amstel Tracks, volume 2. Met muziek van onder andere Mozart, Bach, Brahms, Ravel en Barber.

Foto: Maarten van Rossem

Het Amstel Quartet bestaat uit:
Remco Jak - sopraansaxofoon
Olivier Sliepen - altsaxofoon
Bas Apswoude - tenorsaxofoon
Ties Mellema - baritonsaxofoon

‘Het meest kleurrijke saxofoonkwartet ter wereld’, dat is het Amstel Quartet. Oude muziek, nieuwe muziek, populaire muziek, wereldmuziek, niets is Remco Jak, Olivier Sliepen, Bas Apswoude en Ties Mellema te gek. Op één voorwaarde: de muziek die het Amstel Quartet speelt is goede muziek, pakkende muziek, gebracht op een manier die de muziek aanvult, verrijkt, verheldert. Technische beperkingen bestaan daarbij niet en muzikale grenzen zijn er alleen maar om te overschrijden. Het heeft het viertal wereldwijd een grote schare bewonderaars opgeleverd. Logisch, een optreden van het Amstel Quartet is als een popconcert. Veel energie, oprecht contact met het publiek en altijd even opwindende als ontroerende muziek.

De programma’s van het Amstel Quartet zijn daarbij steeds verrassend, enerverend, leerzaam, vernieuwend en swingend. Natuurlijk is de saxofoon een jong instrument en het saxofoonkwartet vooral een ensemble van de twintigste en eenentwintigste eeuw, maar Bach zou zijn hoed afnemen als hij het Amstel Quartet zijn werk hoort spelen. Dat deden hedendaagse componisten als György Ligeti, Philip Glass, Michael Nyman, Peteris Vasks en Arvo Pärt immers ook al. En het is niet voor niets dat artiesten uit andere disciplines of zelfs uit andere culturen graag samenwerken met het kwartet. Dans, mime, theater, toneel, film, een tablaspeler uit India, het kan allemaal zolang het maar recht doet aan de muziek die het kwartet speelt.

De kracht van het Amstel Quartet is de individuele klasse die gezamenlijk veel meer is dan de som der delen. Het viertal vond elkaar in 1997 na een tournee met het Nationaal Jeugd Orkest en uit de bron van die eerste klik groeide een snelstromende rivier. Virtuositeit, grensverleggende artisticiteit en een ongekend doorzettingsvermogen zijn sindsdien de kernwoorden. Zo kwam baritonsaxofonist Ties Mellema helemaal terug op niveau en verder na een ernstig ongeluk met zijn rechterhand en won hij in 2010 zelfs de Nederlandse Muziekprijs.

Ook het Amstel Quartet als geheel valt regelmatig in de prijzen. De Concert Artists Guild Management Award, De Kersjes Prijs, het Gaudeamus Vertolkers Concours, het zijn slechts een paar palmares die de richtingaanwijzers vormen naar de internationale erkenning die het kwartet mag beleven. Daarom blijft het viertal met originele cd’s, een sprankelende eigen serie in het Amsterdamse Felix Meritis, optredens in prachtige zalen als het Concertgebouw, de Philharmonie in Luxemburg, Carnegie Hall in New York en uitgebreide tournees door Europa, Rusland, het Midden Oosten, China, Japan en de Verenigde Staten als een volmaakte eenheid de liefde voor de saxofoon en de ongekende veelzijdigheid van het saxofoonkwartet uitdragen.

Wil je weten hoe Mozart klinkt, gespeeld door het Amstel Quartet? Bekijk hier een filmpje.

woensdag 25 mei 2011

Zaterdag 28 mei: singer-songwriters festival

Jeruzalemkerk en Jan Maijenplein, Jan Maijenstraat 14, Amsterdam
Van 14.00 tot 17.00 uur, toegang gratis

Deze zaterdag laten negen Amsterdamse singer-songwriters en één doedelzakspeler van zich horen. Een middag lang spelen ze hun eigen liedjes op twee podia, op het plein en in de kerk. Een mini-festival in een festival dus!



Eric Windhorst heeft al een lange carrière als beeldend kunstenaar en artiest achter de rug. Hij woont in de Vespuccistraat en menigeen zal hem herkennen als de doedelzakspeler van de Dam.
ericwindhorst.wordpress.com

Luke Nyman komt uit Engeland, woont nu al jaren in Amsterdam en is vaak te bewonderen op de bekende singersongwriters-podia. Hij maakt zijn eigen cd's en toerde met onder andere Hartog door Amerika. Hij schrijft liedjes met eigen signatuur en zingt met een openhartige stem.
www.lukenyman.com

Krijn Peter Hesselink publiceerde tot op heden drie dichtbundels en gaf
al eens een optreden op Lowlands. Als zanger/liedjesschrijver is hij zijn talenten nog maar net aan het ontdekken. Met zijn verraderlijk toegankelijke teksten bewijst hij dat humor en emotie elkaar niet in de weg hoeven te zitten.
www.krijnpeter.nl

Laura Stavinoha is een klassieke sopraan met songwritersambities. Als kind schreef ze liedjes achter de piano, maar omdat ze zich concentreerde op klassieke zang heeft ze dat genre jarenlang verwaarloosd. Het bloed kruipt waar het niet gaan kan, dus heeft ze sinds 2010 de draad weer opgepakt. Ze werkt nu aan eigen repertoire en treedt hiermee op, zichzelf weer begeleidend op piano.
www.laurastavinoha.nl

Valentijn Steenhuis begon zijn gitaar- en zangcarrière in 1982 in Parijs. Hier verdiende hij de kost als straatmuzikant met eigengemaakte liedjes, in de treinen en gangen van de metro. Inmiddels woont en werkt hij al meer dan 30 jaar in Amsterdam, is leadzanger van de Teaparty en organiseert met zijn eigen bedrijf Vespucci Music voorstellingen in binnen- en buitenland.

Danielle Cornelissen
treedt op onder de naam Danalyze en speelt geregeld op concerten van het Amsterdam Songwriters Guild. Ze begon haar carrière als fotograaf, maar heeft zich de laatste jaren steeds meer ontwikkeld als zangeres en gitarist met eigen werk.
www.myspace.com/danalyze

Goudblad speelt 'neerlandicana': frisse, Nederlandstalige pop-folkliedjes met
een eigen verhaal. Meerstemmige zang en subtiel snaarwerk. Een aanrader voor wie van mooie liedjes houdt! Met Richard Schuddebeurs en Roeland Smith.
www.myspace.com/goudblad

Celine Cairo gaf de afgelopen twee jaar met haar band vele concerten op bekende podia in het land. Ze won de Talent Night, tradt op in Carnegie Hall in New York en was te gast bij DWDD. Vorig jaar kwam haar eerste EP uit, die veel wordt gedraaid op Radio 1. Ze volgt momenteel de popopleiding aan het Amsterdams conservatorium; we gaan ongetwijfeld nog veel van haar te horen.
www.celinecairo.com

Werner van de Vrede is een onafhankelijk zingend liedjesschrijver. Zowel als tekstdichter en blues/folkgitarist heeft hij een herkenbare, eigenzinnige stijl. Hij brengt zijn songs puur, met breekbare ingetogenheid en explosieve rauwheid. Zijn teksten worden poëtisch en filosofisch genoemd, maar zijn ook eerlijk en direct.
www.wernervrede.nl